Opis
[…] Monografię otwiera tekst Piotra Pożakowskiego, dotykający rzadko wykonywanego i dotąd nieopisanego genre, jakim jest dziewiętnastowieczna pieśń koncertowa. Autor dokonał analizy tego typu pieśni skomponowanych przez Franza Lachnera przeznaczonych na głos, klarnet i fortepian, w których to klarnet pełni rolę instrumentu koncertującego.
Yun Yang w swym tekście analizuje utwór Fantasy&Canon przeznaczony na duet fletu z akordeonem i elektroniką współczesnego kompozytora młodego pokolenia – Piotra Jędrzejczyka.
Rozdział Alicji Molitorys wnosi istotny wkład do wiedzy na temat muzyki XX i XXI wieku oraz o technikach gry na flecie. Autorka dokonuje próby standaryzacji zapisu najnowszej muzyki fletowej, która może być wykorzystana we współczesnych publikacjach nutowych i wspierać komunikację kompozytora z wykonawcą.
Rafał Jędrzejewski przedstawia zagadnienia związane z jakością wykonania oraz możliwościami brzmieniowymi i dynamicznymi (współczesne techniki) w grze na flecie poprzecznym.
Rozdział Mikołaja Durki poświęcony jest oryginalnej problematyce z pogranicza wykonawstwa, materiałoznawstwa, budowy instrumentów dętych drewnianych i akustyki. Autor przedstawia autorskie badania nad wpływem materiału, który jest używany do produkcji instrumentów dętych drewnianych, na ich brzmienie.
Rozważania Agnieszki Waśniewskiej skupione są wokół instrumentów pokrewnych obojowi obecnych w azjatyckich kulturach muzycznych. Autorka wskazuje, w jakim kontekście rytualnym i duchowym wykorzystywano to instrumentarium w Azji.
Monografia, ze względu na różnorodność podejść do praktyki wykonawczej oraz szerokie spektrum tematyczne, zainteresuje instrumentalistów, teoretyków muzyki, etnomuzykologów, budowniczych instrumentów, nauczycieli gry na instrumentach dętych drewnianych, a także plastyków i historyków sztuki.
z Przedmowy
prof. dr hab. Monika Karwaszewska
